Falling Skies, Spielberg postapocaliptico

Enfrentarte a una nueva serie de cuya existencia te enteras el mismo día que sale, y encima por error, no apetece mucho, más si son dos capítulos y duran una hora y veinte minutos aproximadamente, justo el mismo día que salen capítulos de Treme y Game Of Thrones. Pero como los subtítulos de la primera llevan su tiempo, decidí ver el estreno de esta superproducción televisiva apadrinada por el tipo más listo de Hollywood, un tal Steven Spielberg, que últimamente produce mucho más que dirige.

Me esperaba un simple entretenimiento palomitero en formato TV, pero tengo que reconocer que estos dos episodios me sorprendieron bastante en todos los aspectos. Empezando por el protagonista, un tal Noah Wyle del que nunca había oído hablar, que se desmarca del típico papel de héroe chulopiscinas americano. Él no es policía, ni excombatiente en Vietnam, es un simple profesor de Historia que debe enfrentarse a las circunstancias que le ha tocado vivir, esto es, la llegada de extraterrestres invasores a nuestro planeta y proteger a sus hijos. Un planteamiento muy similar al de la guerra de los mundos, dirigida por el propio Spielberg, pero con los aliens ya asentados en el planeta y en las conciencias de los terrícolas.

Pero no es con el film del productor ejecutivo de la serie con lo que más asocio Falling Skies, otra de sus principales influencias es claramente The Walking Dead. Los invasores no están nunca en un primer plano de la historia, lo que parece ser será el eje central de la serie será el de las relaciones entre los protagonistas y su lucha por la supervivencia. Lo dicho, The Walking Dead pero con extraterrestres con la mala uva sustituyendo a los zombis. Precisamente ese es el mayor punto débil que veo en la serie, aunque aquí parece que se va a explotar más el punto de vista de los niños. La primera escena, en la que nos ponen en situación gracias a las narraciones de los niños acompañando sus dibujos es escalofriante, ya saben que hay pocas cosas más terroríficas que los dibujos de un niño.

Otra de las cosas que más me sorprendieron fue la manera en la que están filmadas las secuencias de acción. Esperaba planos fijos con cámaras que tienen Parkinson, pero en realidad están filmadas cámara al hombro, haciéndonos creer a veces que estamos corriendo al lado de los protagonistas. En general, la dirección de la serie es bastante sobria y lo suficientemente atractiva como para mantenerte delante del sillón. La ambientación postapocaliptica también está bien lograda, los aliens y sus robots cumplen, se nota la pasta del tito Steven, aunque no llegan al nivel de realismo de las megaproducciones de Hollywood.

Por lo visto, parece que vamos a tener otra serie a tener en cuenta en el panorama ya de por sí bastante interesante de la TV actual, aunque puede que todo sea causa del síndrome del episodio piloto, que ya sufrí en su momento con The Killing. De todos modos, espero con ansias al próximo lunes para ver como continua esto.

Telebasura (Publicado en El País)

Al leer esta mañana la sección de EL PAÍS "Cartas al director" me ha sorprendido (positivamente) encontrarme con un mensaje de Fernando Trueba criticando las declaraciones de Vasile en este mismo diario. Comparto parte de su opinión sobre el tema, pero quitar responsabilidad a los que ven "telebasura" no me parece correcto. Si estos programas siguen emitiéndose es debido a que tienen un público amplio. Si el programa no diera beneficios, acabaría cancelándose (caso de OT), por consiguiente, la culpabilidad recae tanto en los directores y "creativos" de estos programas como en el público pasivo y complaciente. Ahora tenemos miles de canales (infumables la mayoría) gracias a esa supuesta maravilla llamada TDT, por lo que la audiencia televisiva no puede decir eso de "lo veo porque no ponen nada en la tele". Me imagino que tanto el señor Trueba como yo deseamos una televisión de calidad, que incluya buenos programas de cualquier tipo, tanto culturales como de actualidad, además de una buena oferta de series televisivas y cine. Muy bonito, pero también muy utópico, lástima que el ejemplo de TVE no cunda entre las demás cadenas.

Crematorio, calidad mediterránea

 La mayoría lo intuirán, pero no soy ningún patriota. Considero que los patriotismos, junto con las religiones, son la mayor causa de muerte y guerras de la historia. Nunca he amado a mi país, ni siquiera durante la gran explosión de patriotismo que asoló (o hermanó) a toda la población española cuando nuestra selección nacional de fútbol se proclamó campeona mundial. Pero si lo he odiado muchas veces. Lo he odiado por la hipocresía, por el trato de los medios a personajillos que en otro lugar estarían en la cárcel, por la obsesión del carpe diem que luego se convierte en quejas, pero sobretodo, lo he odiado por la falsedad y corrupción de los políticos que mandan, y también, en menor medida, he odiado las series (que no las películas), producidas en nuestra televisión.

Y aquí es donde entra Crematorio, nueva serie que se estrenará en Canal + hoy mismo, basada en una novela del mismo título de Rafael Chirbes y producida por el mismo canal, que entra de lleno en un tema clave de la actualidad, la corrupción urbanística. Así que, de un plumazo, podemos hacer dos cosas que no se han hecho en mucho tiempo. La primera, es tener por fin una serie de calidad, pues el nivel de las series producidas en las televisiones privadas actuales es preocupante, con series enfocadas al ingenuo público adolescente (y a la publicidad subliminal) que no reflejan con claridad ni critican las características de la generación Ni-Ni y tampoco pretende hacerlo, simplemente buscan el morbo fácil y enfocan los mismos problemas tópicos de las series de toda la vida. Hay entra lo segundo, que por fin parece que vamos a tocar un tema en profundidad en nuestra televisión, y un tema nada fácil y sí muy espinoso. 

La corrupción entró en juego en el mismo momento en el que el hombre se convirtió en hombre, y muchas películas y series la han reflejado perfectamente, pero el tema de la corrupción urbanística tenía que ser nuestro, porque ya es algo típico de España, como el flamenco, la paella o los toros, puedes exportarlo, pero mejor que aquí, en ningún sitio. La trama de la serie será fiel a esto. En ella, Rubén Bartomeu, interpretado por Pepe Sancho, es un constructor sin escrúpulos que tras la muerte de su hermano, se hace con una fortuna que le convierte en el hombre más poderoso de la ciudad imaginario Misent, localizada en la costa del Mediterráneo.

La serie, o mejor dicho mini-serie, pues contará con ocho capítulos, tiene una pinta inmejorable, como podeis ver en el trailer de arriba. Enseguida le ha salido a esta serie el calificativo de "El The Wire español", aunque por trama y personajes parece que también tiene muchas cosas en común con la última producción mafiosa de HBO, Boardwalk Empire. Esto me hace preguntarme, ¿será Crematorio una copia de estas series con el objetivo de exportar de una vez alguna serie al extranjero? ¿conseguirá Pepe Sancho, un actor curtido en el teatro y que ha hecho poca televisión, interpretar a un personaje sin que nos vengan a la cabeza Stringer Bell o Nucky Thompson? No podremos empezar a responder a esas preguntas hasta esta noche. 

Game Of Thrones: Winter's Coming...

El 17 de abril será el día del estreno más esperado de la temporada televisiva. HBO, productora de series tan aclamadas como The Wire o Los Soprano, emitirá el primer episodio de Game Of Thrones, superproducción basada en la saga de novelas fantásticas Canción De Fuego Y Hielo, escritas por George R.R. Martin, que además figura como uno de los productores ejecutivos de la serie.

La saga arranca cuando el rey del continente de Poniente (donde las estaciones pueden durar décadas), Robert Baratheon, nombra a Eddard Stark Mano del Rey (o lo que es lo mismo, mano derecha), después de la extraña muerte de Jon Arryn, anterior Mano. A su vez, el príncipe Viserys, hijo del rey destronado por el actual rey, se encuentra en otro continente preparando junto a su hermana menor su regreso al Trono de Hierro, regreso por el que hará cualquier cosa, incluso vender a su hermana al líder de una raza de hombres salvajes para conseguir que le preste un ejército con el que arrasar Poniente. Mientras, avanza por el norte un ejército misterioso que parecía existir sólo en cuentos. La historia nos sumerge en un océano de traiciones y lealtades, de misterios y magia, y de rivalidades entre familias. La novela está narrada desde los puntos de vista de los distintos personajes que protagonizan los capítulos, algo ideal para una serie de televisión. Los personajes protagonistas son:

-El propio Eddard Stark, señor de Invernalia y Mano Del Rey, un hombre frío pero muy leal a sus cercanos, especialmente al rey, con el que comparte una gran amistad.
-Sansa Stark, hija de Eddard, una niña mimada y repipi que sólo se preocupa por gustarle al hijo del rey Robert, con el que su padre le compromete, aunque este la trate como un florero. Cree que el mundo es tal y como cuentan las canciones de la época.
-Arya Stark, la otra hija de Eddard, la antítesis de lo que es su hermana. Como diría su hermana, es de gustos poco femeninos, le gustan las espadas y las batallas, no es nada clasista (al contrario que su hermana mayor) y a pesar de su inocencia, es uno de los personajes más astutos.
-Brad Stark, el segundo hijo varón de Eddard, es un chico de ocho años muy valiente al que le encanta escalar por las piedras de su castillo y que sueña con ser un gran jinete.
-Jon Nieve, es el hijo bastardo de Eddard, que tuvo durante la guerra con una mujer de la que apenas se sabe. Es totalmente marginado por su madrastra, aunque no por sus hermanos. Al empezar la novela, los hermanos dan con una camada de lobos huargo cachorro, el animal de su familia, que se quedan. Jon tiene una relación casi humana con su lobo.
-Catelyn Stark, mujer de Eddard, que en princio se iba a casar con el hermano de su marido, pero que debido a la muerte de este, tuvo que hacerlo con Eddard. Odia al hijo bastardo de su marido y hará todo lo posible por perderlo de vista, aunque, como todas las madres, con sus hijos se muestra muy protectora.
-Tyrion Lannister, es hermano de la reina de Poniente, enano y deforme, cuenta con una gran inteligencia y una labia corrosiva gracias a su constante uso de sarcasmos.
-Daenerys Targaryen: es la hermana de Viserys, que es vendida al líder de una raza de hombres salvajes llamados Dokhartis. Sueña con volver a Poniente y debido a su inocencia hará lo que su hermano le pida con tal de conseguirlo.

La serie debería ser un éxito de audiencia y de crítica, pues como podéis ver en el trailer de arriba y en otros vídeos que circulan por Youtube, la serie está fantásticamente ambientada y la historia, si la mantienen igual que en los libros, es inmejorable, además de contar con actores conocidos, como el encargado de dar vida a Eddard Stark, Sean Bean (Boromir en El Señor De Los Anillos) o viejos conocidos de HBO, como Aidan Gillen, el popular Carcetti en The Wire, que interpreta a un noble con un carismático apodo, Meñique. Os espero a todos en el estreno, y recordad, el invierno se acerca...

The Wire: Once Upon A Time In Baltimore

 No es una casualidad que Omar Little presida este blog desde arriba, pues The Wire es una de las mejores series que se han creado en la historia de la televisión pero de forma humilde, sin grandes registros de audiencia. Aún así, cuenta con una fiel legión de seguidores que ha elevado la serie a categoría de culto. 

Esta serie, creada por David Simon (periodista y escritor), cuenta a través de cinco temporadas la lucha en las calles de Baltimore entre policías y los peces gordos del negocio de la droga, aunque en cada temporada se trata otro tema distinto que enriquece temáticamente la serie (los sindicatos, la educación, la política, el periodismo). Si hay algo que se le puede objetar a esta serie desde el punto de vista de un "new comer", es su ritmo lento y la cantidad de personajes físicamente parecidos (los traficantes de las calles) que me supusieron más de un dolor de cabeza. Todo es acostumbrarse, una vez hecho, podrás disfrutar de una trama extremadamente real (por eso es lenta, porque en el mundo real no existen esas persecuciones y tiroteos entre polis y narcos) que ha contado con guiones escritos por grandes autores como Dennis Lehane o George Pelecanos. 

El otro gran punto fuerte es el de los personajes. No vemos aquí al típico poli héroe que se ve en la mayoría de las series policíacas, aquí vemos a personas de carne y hueso que tienen sus problemas, sus contradicciones y cometen errores. Incluso en ocasiones nos compadeceremos de los traficantes, pues viendo su situación te das cuenta de que solo están ahí porque es para lo que se les ha entrenado y no saben hacer nada más. En el bando de los jefes de los negocios, no nos encontramos con felices ignorantes que piensan que nunca les puede coger la policía, sino con astutos hombres de negocios que se mueven con sigilo. También aparecen bastantes políticos, drogadictos, colegiales y personajes atípicos como el ya mencionado Omar, una especie de Robin Hood pero al estilo Juan Palomo yo me lo guiso yo me lo como, que roba a los traficantes y se queda con el dinero. 

Otra característica de la serie es la crudeza y la dureza que podemos ver en ella. No en vano, Baltimore es una de las ciudades más miserables de Estados Unidos y eso bien lo sabe David Simon, que llegó a trabajar para la policía de la misma ciudad, de donde sacó la inspiración para muchos de los personajes de la serie. La dureza no es solamente física, es la dureza de vivir en los suburbios de una ciudad donde  los políticos y las instituciones prefieren no mirar, la dureza de familias totalmente desestructuradas, de chavales de ocho años vendiendo en las calles. Si eres de los que se tapan los ojos cuando ven un poco de sangre o de los que no soportan ese tipo de situaciones, no deberías ni intentar verla. 

En cambio, si quieres que tu televisión se convierta en una ventana a una realidad cotidiana, si te encantan las novelas negras (la serie tiene un toque narrativo muy literario) y si en definitiva te gustan las buenas series y el buen cine, debes darle una oportunidad a The Wire, y ahora que se acerca la Navidad, sería un buen regalo el pack recién sacado con las cinco temporadas a un precio de 80 o 90 euros según donde lo compres. Un regalo perfecto que yo mismo pienso adquirir.

The Walking Dead: Zombies televisados

El fenómeno The Walking Dead, una de las más prestigiosas sagas de cómic de la actualidad creada por Robert Kirkman y reina indiscutible del género zombie en los tebeos, acaba de dar el salto a la pequeña pantalla con un éxito abrumador, tanto de crítica como de público. Esto no debería extrañar, pues detrás del proyecto se encuentra Frank Darabont, el que fue director de películas tan aclamadas como Cadena Perpetua o La milla verde, ambas adaptaciones de novelas de Stephen King, que pone su talento tanto tras la cámara como en el guión de la serie.

Para los que no saben nada sobre esta saga, se preguntarán cual es su trama y que tiene de especial para que se haya apostado por una serie de zombies de esta manera (Dead Set no deja de ser una película, o telefilme). Decir que la trama no tiene nada especial con respecto a otras películas de zombies, tenemos un virus desconocido que revive a los muertos, que se convierten en caníbales, y tenemos a unos supervivientes que hacen lo que pueden para sobrevivir y esperar a que los gobiernos actúen. Hasta aquí parece muy típico, pero lo especial viene en el tratamiento de los personajes y sus relaciones con los demás, tanto que los zombies quedan en un segundo plano la mayoría de las veces.

The Walking Dead es una fábula sobre las miserias del ser humano, sobre nuestra tan limitada capacidad de supervivencia en un entorno hostil, entorno del que salimos hace ya mucho tiempo y que reemplazamos por la comodidad de nuestros hogares y el calor de la sociedad. Aquel que esté interesado en el mundo de los zombies, tanto en cine como en videojuegos y cómics, no debería dejar pasar la oportunidad de leer los tebeos, y tampoco de ver la recién estrenada serie, que por cierto, ya ha confirmado una segunda temporada con trece episodios (la actual tiene sólo seis).

Aviso, la trama de los cómics y de la serie no va necesariamente de la mano, así que no vale lo de "no me leo los cómics porque ya tengo la serie". No os arrepentiréis.

http://www.youtube.com/watch?v=JwpatSeulLs